Estudio de la Creatividad: FOTOGRAFÍA CREATIVA

Continuamos en nuestro blog con la serie de artículos dedicados a la Creatividad que gracias a la colaboración de profesionales de distintas áreas, nos hacen verla desde distintas perspectivas. Hoy de la mano de Jorge Alonso, ganador de varios premios nacionales, nos adentramos en el mundo de la fotografía. Aunque su obra habla por sí sola, él mismo nos explica como afronta cada foto que hace.

Cuando desde OBSEQUIA me pidieron que escribiera unas líneas sobre fotografía creativa, lo primero que pensé fue: “¿es que hay otro tipo de fotografía?”.

La fotografía, como cualquier otra representación del arte, debe ser siempre creativa. No siendo ésta, como muchos creen, una cualidad que afecte únicamente a los fotomontajes, sino a cualquier ámbito de la fotografía en general.

Vivimos en una era en el que estamos saturados de imágenes, no sólo las revistas, televisión, publicidad, etc…sino incluso en lo más personal y privado de nuestra vida. Lo traducimos todo a imágenes en nuestra cabeza. Pensad un momento en los recuerdos, a lo mejor se despiertan oyendo una canción, pero lo que vemos son imágenes en nuestra cabeza. O ese olor a magdalenas recién hechas, nos traslada a nuestra infancia, a través de una imagen de la abuela, etc……todos son imágenes. Por eso sólo las más llamativas destacarán y captarán nuestra atención.

La fotografía, es tan amplia que resulta casi imposible hablar de ella en general, y podríamos encontrar tantas maneras de dividirla y clasificarla, como personas a las que preguntáramos, pero para el tema de la creatividad, me parece básico dividirla entre fotografía real, y fotomontajes. Y no porque una sea mejor que la otra ni nada parecido. Debates al respecto hay, y habrá, millones, y nunca se llegará a un consenso, pero creo que no es el lugar de entrar en esas polémicas. Zanjaré el asunto con un elegante “las cosas no son buenas ni malas, somos nosotros los que las usamos bien o mal”. Pero esa división es vital porque son dos mundos que se rigen por reglas totalmente diferentes.

Si dejamos a un lado el maravilloso e infinito mundo de los montajes  fotográficos, que, como ya hemos dicho, elevan las cotas de la creatividad a límites infinitos, en fotografía real, tenemos el hándicap de que nuestra actividad se ve acotada por los límites de la realidad. Un pintor, por ejemplo, tiene unas posibilidades creativas mucho mayores, no tiene límites, porque todo lo construye desde cero. Puede plasmar, en el lienzo en blanco, lo que le venga en gana, sin límites. Lo mismo ocurre con el escultor, el escritor, etc…El fotógrafo, sin embargo, parte de lo que ve a través de su objetivo, y no puede crear ni inventar elementos, debe usar su creatividad para reinterpretar esa realidad.

¿Quiere ésto decir que si nuestra creatividad nos dicta que eliminemos esa farola de la fotografía, como la realidad incluye la farola, debemos dejarla?

En aboluto, existen mil formas de hacer desaparecer esa farola molesta desde el momento de hacer la foto. Podemos sacarla del encuadre, desenfocarla, esconderla tras otro objeto cambiando la perpectiva, etc….y si todo esto falla, podemos embestirla con el coche. Pero si nuestra creatividad nos dice que hay que hacer desaparecer esa farola, hay que hacerlo. La importancia de la creatividad es doble, porque no sólo nos muestra en nuestra mente el resultado que queremos obtener, y que hará que nuestra fotografía llame la atención, sino que la usaremos para ir encontrando soluciones a todo lo que nos separe de ese resultado.

Un simple cambio de encuadre, aumentar o reducir la profundidad de campo, quemar o subexponer la imagen, etc….pueden dar como resultado una fotografía que destaque sobre todas las demás.

Eso sí, para poder utilizar todos estos recursos, tienes que saber cómo hacerlo, por eso es tan importante la formación. ¿Cómo desenfocar un fondo?, ¿cómo afecta la apertura del diafragma a una foto?. ¿Qué es la profundidad de campo?, etc……..

Creatividad y formación deben ir de la mano. Formación sin creatividad, dará como resultados un montón de fotografías técnicamente perfectas, que no interesarán a nadie. Creatividad sin formación, desembocará en una frustración constante por no conseguir esa foto estupenda que aparece en nuestra mente.

Fórmate. Aprende, lee, mira, practica, lee, observa, dispara, aprende, enseña tu trabajo a gente que sepa del tema y pueda criticarlo, haz cursos, aprende, lee, visita webs, ve a exposiciones, lee, practica. Fórmate.

Conoce tu cámara, la mayoría de las buenas fotos pasarán por delante de ti en cuestión de segundos, en ese tiempo tienes que ver la foto final en tu cabeza, pensar cómo hacer para conseguirla, ajustar los parámetros, y disparar.

En definitiva, creo que la creatividad es básica para triunfar en la fotografía, aunque en realidad, creo que la creatividad es básica para triunfar en cualquier ámbito de la vida. Si quieres ser un gran cocinero, sé creativo, si quieres ser un gran músico, sé creativo, si quieres ser un gran profesor, sé creativo, si quieres hacer grandes regalos………….                                            …………………bueno, si quieres hacer grandes regalos, entra en OBSEQUIA ¡!!

Amor, Boda y Rock and Roll

Juan y Marta están enamorados. Enamorados el uno del otro y conjuntamente de la cultura y la estética americana de los años 50. Sienten pasión por el Swing, el Jazz y el Rock and Roll y era precisamente esa pasión la que querían reflejar en su invitación de boda. Por eso, cuando se pusieron en contacto con nosotros, creímos que era la música que ellos aman la que debía anunciar a todo volumen su enlace. Dándole vueltas, nos acordamos de los singles en vinilos de 45 revoluciones y de como los podíamos adaptar a lo que queríamos. Así, trasladando el concepto a formato cd, diseñamos una funda con una portada con la foto de Juan y Marta que se asemejara a la de los discos que a ellos les gustan. La funda se abriría y en el interior nos encontraríamos con la invitación en sí y un cd con apariencia de vinilo, grabado con las canciones favoritas de los novios. En la contraportada pusimos el plano de como llegar al lugar de la celebración. 

Estábamos contentos con la idea pero sentíamos que le faltaba algo y no sabíamos lo que era.  Al final vino en nuestro auxilio el Servicio de Correos de Estados Unidos, al que según su lema no puede parar, ni la lluvia, ni el frío ni la oscuridad. La solución era envolver la invitación como si fuera un paquete postal antiguo, atado con cordel y con su correspondiente sello. 

 A Marta y a Juan les encantó la idea y se implicaron en ella desde el principio. Ellos eligieron el diseño de la portada, el cd y el sello y estuvieron pendientes de cada detalle hasta el final, cosa que nosotros siempre agradecemos. Aquí podéis ver el resultado:

Si quieres contactar con nosotros, lo puedes hacer a través del blog, del correo electrónico obsequiaregalos@gmail.com o en el perfil de facebook https://www.facebook.com/pages/Obsequia/282696278529705?fref=ts.

Estudio de la Creatividad: LA CREATIVIDAD EN CASA

Tras las vacaciones de Semana Santa, seguimos con nuestra serie de artículos dedicados a la Creatividad. Hoy contamos con Blanca Romá Escribano. Una madre creativa que ha transmitido a sus hijos la pasión por hacer cosas utilizando los materiales mas variados

Ella misma se presenta de la siguiente manera "Yo sólo soy Unamás. Una mamá más que disfruta haciendo cosas con sus príncipes, que entra a las papelerías, mercerías y bazares con lista de la compra para no sucumbir al pecado de llevárselo todo y tiene fama entre familiares y amigos de tener un ojo Diógenes para los materiales de sus creaciones ;-p " Aquí tenéis su artículo:

Creatividad en casa

Me llamo Blanca y resulta que soy creativa. O al menos eso me dicen los amigos. Lo cierto es que creo que todos tenemos una vena creativa latente que por determinadas circunstancias, unos desarrollamos más que otros.

De pequeña me gustaban las construcciones, pero no ésas de ahora que llevan las piezas justas y expresamente diseñadas para construir lo que muestra la caja y dejan poca opción a la imaginación. A mí me gustaban los bloques básicos de madera de colores. Aquellos cilindros, cubos y pirámides con los que podías construir el patio de tu colegio, el castillo del cuento de la princesa o el campo de fútbol del partido que estaba viendo papá en la tele.

Siempre me ha gustado colorear (lo sigo haciendo a menudo porque es mi mejor terapia anti estrés)  y recuerdo que ya de niña le cambiaba la utilidad lógica a una pinza o una cordonera desparejada para otorgarles una función totalmente diferente a  aquella para la que fueron creadas. Imagino que ahí empezó todo.

Pasan los años y con la maternidad tienes la excusa perfecta para explotar esa vena creativa y comprobar si es genética. ¡Qué mejor manera de pasar un rato divertido que experimentando con materiales y técnicas marraneando en casa!

Cuando mis hijos eran bebés, sentía debilidad por las mantas y mesas multi-actividades y los cuentos con texturas para el desarrollo sensorial. En cuanto lo consideré oportuno les dejé experimentar con pintura de dedos y plastilina –puaajjjj–, y cuando tuvieron una mínima destreza con su motricidad fina, inauguramos nuestro “cajón de manualidades”, cuyo contenido ha ido cambiando con el tiempo, amoldándose a sus facultades. Al final del artículo os dejo algunas sugerencias de materiales que considero debería haber en cualquier casa con niños.

¿Y qué creamos? La respuesta es: ¡Lo que quieras! Un día puede ser un proyecto específico que hemos pensado previamente y para el que incluso habremos ido recopilando el material necesario, pero la mayoría de las veces será un sacamos los trastos y a ver que sale. Y sobre todo, adaptándose a la manera de ser de cada uno, sólo así disfrutarán creando. En casa Príncipepequeño (6 años) pasaría horas y horas plegando, recortando, coloreando, ensartando… es feliz con cualquier técnica o material y para él, todas las horas son pocas para hacer manualidades. En cambio Príncipemayor (9 años) es más impaciente. Le gusta crear cosas con sus manos pero es poco imaginativo y prefiere que le dirijan el proyecto, es muy exigente consigo mismo y necesita ver los resultados pronto. No pasa nada. Hay todo un mundo de creatividad ahí fuera esperándoles. En cualquier caso, obtendrán una satisfacción personal increíble, además de una bonita deco para sus dormitorios, y fabricarán preciosos complementos para #mamamolona #melopongotodo y su estudio reconvertido en sala de exposiciones.

 

Estoy convencida de que el proceso de creación artesano, ya sea un sencillo avión de papel o la supermaqueta de un aeropuerto completo, aporta a los niños un conjunto de valores que todo padre aspira a transmitir: el valor del esfuerzo, la constancia, la paciencia, al mismo tiempo que disfrutar del proceso creativo, idear y dejar que el proyecto vaya tomando forma incluso desviándote de la idea original según vas desarrollando, descubrir de lo que eres capaz, no caer en la frustración, el placer de experimentar… y sobre todo, el orgullo de tener en tus manos algo creado con tus manos, con tu esfuerzo. Ése será su mejor trofeo. Y su sonrisa orgullosa al mostrártelo, tu mejor recompensa.

Os dejo unos tips que espero os sean útiles, para triunfar con un regalo de cumpleaños o sorprender con un juego en casa:

- Básicos imprescindibles para un cajón de manualidades

- Kit básico de manualidades que incluya: papel de seda, charol, cartulinas de colores, gomets, limpiapipas, ojos adhesivos, pompones de fieltro, rotuladores, tijeras de corte dentado, trozos de lazo o retales de tela, pinturas, pinceles, arcilla (¡ahora fabrican una que no mancha!)… entra en la papelería y pide “¡uno de cada!”. Mételo todo en una carpeta o caja chula del bazar (o anímate a forrar una caja de zapatos con papel de regalo) y tienes el éxito asegurado.

- Construcciones. Adaptadas a la edad del cumpleañero. Desde los Lego Duplo para educación infantil, pasando por las de fécula de patata de colores (les encantan), hasta el mecano de chorrocientasmil piezas para los futuros ingenieros. Pero a ser posible, que permitan jugar con la imaginación y no limiten la creación a la foto de la caja.

- Juegos clásicos y de interacción: figuras que representen personajes comunes que permitan al niño recrear e imaginar escenas reales o ficticias, animales, unas simples tarjetas de cartulina que ilustren profesiones, colores, objetos, acciones, números y cualquier cosa que se te ocurra. Sed creativos hasta con las reglas del juego: representar con mímica lo que representa la tarjeta, intentar hacer frases escogiendo una tarjeta de cada mazo, jugar al ahorcado con la palabra que te ha tocado… ¡la imaginación al poder!

- Cajón de teatro:Contenedor con pelucas, sombreros, baberos de bebé, antiguas herramientas de plástico, telas y cualquier cosa susceptible de ser utilizado como atrezzo... la máxima es: antes de tirarlo a la basura, pensar si merece una segunda oportunidad. Risas garantizadas.

La creatividad está ahí fuera. Es cuestión de encontrar la manera de disfrutarla.

En este enlace encontrareis proyectos e ideas de todo tipo que hemos llevado a cabo en casa: manualidades infantiles aquí  y creaciones de mamá aquí 

Muchas gracias al equipo de Obsequia por contar conmigo para ocupar su rincón durante un ratito. Ha sido un lujo.

Estudio de la Creatividad: PSICOLOGÍA DE LA CREATIVIDAD

Seguimos con la serie de artículos en los que profesionales de diversas áreas hablan sobre la Creatividad, 

Hoy contamos con Sira Sánchez Molera, Psicóloga del equipo de Webpsicólogos  y colegiada MU - 01749. No dejéis de visitar http://www.webpsicologos.com/blog/ porque contiene información muy interesante y que seguro que os va a ser muy útil.

¿QUÉ ES LA CREATIVIDAD?

Desde el punto de vista psicológico, la creatividad puede ser vista como un proceso, como un producto de un proceso o como un rasgo de la personalidad.

Yo personalmente me inclino a verla como un proceso cognitivo que depende de cuatro factores fundamentales y de una tendencia de pensamiento llamada “divergente”.

El pensamiento divergente es aquel que no se conforma con lo formalmente establecido, y que “ve opciones” donde los demás “ven imposibles”.

¿Cómo es el pensamiento divergente?

Pues es el caracterizado por los siguientes 4 factores que os paso a describir:

Originalidad: es la habilidad para emitir respuestas poco frecuentes respecto a una cuestión o problema.

Vamos a verlo mediante un ejemplo:

Estás en tu casa y se estropea la lavadora. ¿Qué haces?

1) Llamo al técnico para que me la arregle

2) Desmonto la lavadora e investigo qué le puede pasar

3) Me pongo rápidamente a hacer la colada en la bañera

Si has elegido una de las 3 respuestas indica que tienes un pensamiento práctico. Si no te has conformado con las opciones que te he ofrecido y has emitido una respuesta alternativa, es un claro indicador de que posees una mente original.

La persona creativa se sale de las normas establecidas y aleja los límites de los estándares marcados.

Vamos a seguir revisando las características restantes del pensamiento divergente.

Flexibilidad: está relacionada con la capacidad anterior, pues no se puede ser original si no tienes la habilidad de ser flexible. El pensamiento divergente es capaz de generar alternativas de respuesta de diferentes categorías a la hora de afrontar una situación, dándole así la vuelta al problema. Es decir, tener en cuenta diferentes puntos de vista de una sola cosa.

En las pruebas psicológicas que puntúan la creatividad de la persona, se mide esta capacidad en función del número de categorías de respuesta diferenciadas que es capaz de producir la persona ante una pregunta o problema.

El "Test de Torrance” (prueba que empleamos los psicólogos para evaluar el nivel de creatividad) mide la flexibilidad mental mediante una serie de preguntas, como por ejemplo: “¿cuántas cosas diferentes podrías hacer con una cuerda?”.

Fluidez: está relacionada a su vez con la originalidad y la flexibilidad. Pero se refiere a la capacidad para producir un alto número de respuestas ante una misma situación.

En el ya mencionado Test de Torrance, la fluidez se mide a través de tareas del tipo “Haz un dibujo diferente con cada uno de estos círculos”:

Evidentemente, todas las pruebas del test tienen un tiempo limitado y las personas creativas suelen destacar por emitir muchas y más variadas respuestas que la media.

Por último, la característica que me queda por mencionar del pensamiento divergente es la elaboración: habilidad para “embellecer” o “resaltar” detalles en una producción. Es la habilidad más relacionada con la inteligencia artística y el sentido de la estética.

Una vez hemos visto en qué consiste la creatividad, os dejo aquí unos consejos prácticos para entrenar y potenciar esta capacidad:

1. Evita el pensamiento polarizado: los extremos (bueno-malo, blanco-negro…) nos encasillan en una única visión de las cosas. Ya hemos visto que el pensamiento creativo dependerá de la capacidad de generar múltiples opciones ante un mismo problema por lo que “quedarse en la zona gris” es una buenísima opción para empezar a pensar con creatividad.

2. Atrévete a distanciarte de las reglas: prueba a hacer las cosas de manera diferente a como siempre lo has hecho.

Si cambio mi manera de proceder, con seguridad el resultado será diferente.

3. Alégrate por tus aciertos pero más por tus errores: pues de ellos nacen nuevos puntos de vista que no habías contemplado en tus ideas iniciales. Las equivocaciones son las mejores maestras, nos llevan a explorar territorios desconocidos que no habíamos planeado.

4. Rompe con tus prejuicios: cuando algo desconocido se nos presenta tendemos a prejuzgarlo (es innato y muy humano) pero podemos darle el peso que queramos. Yo os recomiendo que le deis el menor valor que podáis a ese pensamiento inicial y que descubráis lo que realmente os puede ofrecer lo que tenéis delante. Por ejemplo, me entregan un paquete y tras abrir el envoltorio, el objeto de dentro está roto. El prejuicio me dirá que ya no sirve para nada, pero la mente divergente encontrará un sinfín de oportunidades para darle un uso alternativo.

5. Por último, y como consejo final, os diré que ante un problema no busquéis una única vía de resolución. Realizad una lluvia de ideas (generar el máximo de alternativas posibles, sin juzgar su viabilidad) y luego elegid 2 o 3 posibles resoluciones. No os cerréis en una sola, pues puede ser válida o no.

Espero que os haya resultado útil este post y que apliquéis mucha creatividad a vuestra forma de pensar.

Quiero agradecer a Obsequia la oportunidad que me ha brindado de expresar mis palabras en su blog. ¡Muchas gracias!

Sira Sánchez Molera, miembro del equipo de Webpsicólogos